丹麦年度设计盛典

#3daysofdesign

在北欧设计迷的心目中，3daysofdesign的地位并不亚于米兰设计周。

3daysofdesign是丹麦最大的年度设计盛典，为期三天三夜的设计节聚集了上百个北欧设计品牌参与。包含HAY、&Tradition、Carl Hansen & Søn、Fritz Hansen、GUBI、House Of Finn Juhl、Flos、Louis Poulsen、VERPAN、Kvadrat、MENU、FRAMA、Reform、101 Copenhagen、Bang & Olufsen、Stellar Works、ferm Living、Fredericia、Montana、NORR11、Muuto、Normann Copenhagen等等

在3daysofdesign设计节期间，每个品牌的旗舰店或展厅都焕然一新，带来最新单品，他们也会邀请艺术家为展厅创作，并展开一连串的沙龙活动、趋势研讨与交流。

不仅仅是聚焦于单品本身，许多品牌都会带来工艺与材料展示，并邀请设计师、手工匠人现身说法，与大众面对面交流，碰撞出新灵感的同时，也鼓舞着疫情后正在复苏的街区。

不同于其他统一设置在展馆内的设计周，3daysofdesign是整个哥本哈根的狂欢，人们散步至各个展厅，骑着单车漫游街区，甚至还可以选择乘船前往，惬意、贴近自然、紧密的人与人交流，这份蔓延至街区的良好氛围，正是3daysofdesign传递的“hygge”精神。

现在，就让DECO带着你盘点知名北欧品牌所带来的最新单品。

聚焦北欧设计新品

#Scandinavian Design

Fritz Hansen

Fritz Hansen于3daysofdesign期间在哥本哈根旗舰店带来季节新品，并邀请到艺术家Jens Peter Brask、编剧Anders Frithiof August和建筑师Malene Hvidt在现场呈现3种截然不同的“居家办公”场景，为时下需要“WFH”的人们提供灵感。

当年由Arne Jacobsen设计的经典“OXFORD™”椅，Fritz Hansen在忠于经典的基础上重新诠释，让升级版的“OXFORD™”椅焕发出现代气息，适用于家庭、办公、餐厅等场景。

“KAISER idell™”桌灯

“KAISER idell™”桌灯被视为包豪斯设计的标志性作品，而Fritz Hansen在今年秋冬季赋予以全新的浅灰色，当极简主义与现代北欧设计结合，呈现出历久弥新的质感美学。

“CLAM™”吊灯由哥本哈根当地设计双人组Ahm & Lund设计。Ahm & Lund由设计师Isabel Ahm和“90后”的细木工匠Signe Lund创立，“CLAM™”吊灯灵感取材自“贝壳”，吹制玻璃灯罩拥有温润的弧形，并以细致的黄铜点缀。

House of Finn Juhl

换上新面料的“南瓜色”鹈鹕椅

House of Finn Juhl与丹麦织布商Kjellerup Væveri合作开发了全新“Watercolour”系列面料，由羊毛和棉花组成，一共32种色彩。以Finn Juhl的水彩画作为灵感，由纺织品设计师Lykke Bloch Kjær设计。

“Watercolour”系列

对于这次的合作，设计师Lykke Bloch Kjær说：“一旦我们开始欣赏并尊重彼此的专业，就会碰撞出新鲜、特别的化学反应。传统上，纺织品可能仅作为家具的‘附加物’，起到画龙点睛的作用。”Lykke Bloch Kjær认为，这个系列开启了织品与家具之间的全新可能性。

穿上“Watercolour”面料的鹈鹕椅在经典优雅之上还增添一丝时髦。

Carl Hansen & Son

Carl Hansen & Søn在今年的3daysofdesign中，以“Science of Comfort”为概念，围绕“丹麦现代家具设计之父”Kaare Klint展开，庆祝他所设计的Mix Chair和Propeller Stool迎来90周年。

Mix Chair

经典款的Mix Chair和Propeller Stool由实木、皮革和帆布组成。Carl Hansen & Søn推出全新升级限量版，将Klint的极简主义与Kvadrat/Raf Simons的趣味手法融合在一起，标志着这史上第一次的里程碑。

Kvadrat

Kvadrat在哥本哈根展厅呈现与Peter Saville联合推出的“Technicolour”新面料装置。

Peter Saville对于色彩构图有着绝佳的洞察力，他观察到那些用作于标记羊群的工业颜色，在自然环境中，这些鲜明色调显得尤其突出。取材于田园，并应用现代工艺重塑，“Technicolour”系列包含1款软装面料、3款地毯和2款窗帘。

GUBI

位于哥本哈根的展厅中，GUBI今年以“The Allure of Materiality，材料的极致之旅”为主题贯穿整个空间，呈现2021秋季新品。

成立于2004年的设计工作室Space Copenhagen透过对材料、人与城市的研究，运用重金属、工业材料、帆布和大理石，打造出风格独树一帜的“Howard”与“Unbound”灯具系列。

另外，Space Copenhagen设计的“Private Collection”系列，灵感则源自于东方工艺和木制家具，体现几何对称性、对色调的克制等细节，营造出沉稳静谧的气质。

GamFratesi Edit

同样众所瞩目的还有“GamFratesi Edit”系列。意大利、丹麦设计师组合GamFratesi为“Beetle甲壳虫椅”带来深绿色、冷灰色、中性米色和双色调白色四款全新面料，称之为“表达的四重奏”，赋予经典单品不一样的纹理。

Montana Furniture

大家都喜欢的彩色组合柜大户Montana也带着缤纷新品亮相3daysofdesign。

今年春天，Montana收购了另一家丹麦家具品牌Engelbrechts，并对后者的设计作品进行重新诠释。首先，第一个推出的“KEVI® 2060 chair”系列，即是赋予了8款标志性的梦幻色彩。

另外，Verner Panton于1971年设计的“Panton Wire”系列，Montana也推出全新色彩––沉稳的“Pine松木绿”，能够很好地包容其他明亮色彩，通过排列组合形成无限可能性。

顶板的部分，Montana与丹麦工作室A Circular Design Studio合作，从生活垃圾和海滩垃圾回收再利用制成。

HAY

今年的设计节期间，升级版的旗舰店HAY HOUSE2.0将乘载着HAY当下以及未来的愿景，带给人们温馨、充满启发的生活灵感。

HAY HOUSE2.0

“HAY HOUSE一直都是品牌的核心，无论是买一支牙刷还是一张沙发，最重要的是每位到访的客人有宾至如归的感觉感觉。”联合创始人Mette Hay说道。HAY HOUSE2.0将呈现3组设计师组合带来的最新作品。

“Two-Colour table”

比利时设计组合Muller Van Severen在今年夏末为HAY带来一系列色彩缤纷的作品，凭借着对色彩和别致线条的处理，他们无疑是近年来大热的明星设计组合。最新推出的“Two-Colour Table”由撞色的桌面和钢管桌脚组合而成，两种材质显得相得益彰。

“Arcs Series”包含花瓶、烛台和壁灯，由弧形结构的钢片制成，营造出优雅扇形轮廓。

英国设计组合Doshi Levien则是带来了“Quilton”沙发系列，凝聚了大胆、雕塑感和强烈的设计语言，呈现现代摩登的模块沙发组合。

&Tradition

&Tradition为热门人气灯具Flowerpot的VP1、VP3、VP7和VP9四个系列推出两款全新配色。“Signal Green”大胆鲜明，为空间注入活泼气息；“Pale Sand”则以奶油白自然地延展在任何角落里。

Flowerpot VP9系列灯具则新添了两组金属色泽，极具未来感。

由Signe Hytte设计的“Journey”灯具也迎来了全新升级，“丝绸灰”色调矩形底座彰显质感，旋钮则可以调节亮度，体验更上一层楼。

Como SC53便携式台灯，由Space Copenhagen与&Tradition合作推出。新增黑色镀铝款与镀铜款，在低调与吸睛之间自由切换。

“我们一直在探索并持续焕新经典系列，以新鲜的姿态适应多元化的室内空间"。&Tradition创始人兼首席执行官Martin Kornbek Hansen说道。

MENU

MENU将展厅设立于当地的创意空间“The Auto”，并在近期一口气上新了多达20件新品。

从舞蹈家转行设计师Colin King设计的平衡烛台、挪威设计双人组Anderssen&Voll设计的“Brasilia”休闲椅、Rigby设计的The Eclipse Desk月蚀桌......

“Ishinomaki AA STOOL”手工凳由TORAFU ARCHITECTS设计，“Ishinomaki Laboratory石卷工房”在日本经历311大地震后成立，他们通过当地材料和简单的DIY技能协助当地社区手作家具，重建家园。

由MENU合作引进，这款手工凳采用丹麦当地种植的北美黄杉制作，并以扁平包装设计，方便铺开与折叠。

具有雕塑感的“Fragilis Bowl”兼具艺术与功能性，由瑞典陶艺家Cecilia Armand设计，缎黑色釉面的碗，边缘有着波浪状的褶皱，达到视觉上的诗意与平静。

Fredericia Furniture

今年，Fredericia Furniture带着重新复刻的BM67咖啡桌亮相设计节。

最老的BM67咖啡桌可以回溯到1956年，由Børge Mogensen设计。他不仅是对丹麦现代家具设计大师，也是长期与Fredericia Furniture合作的老朋友。

经典的BM67咖啡桌由实心橡木框搭配黄铜支架组成，他尝试用封闭的矩形曲线代替传统桌脚。可惜当时仅生产了短短几年就面临停产，而今年Fredericia Furniture推出的升级复刻版，在忠于经典的基础上，将BM67咖啡桌设计成易于拆卸组装、方便扁平运输的单品，再次应证了平凡朴素的材质也能造就不平凡的设计理念。

VERPAN

VERPAN的“Pantop Portable”可携带灯具系列一向是人气畅销单品。钟型灯罩、精致小巧的身形能巧妙融入窗台和书架等丰富场景。其中，“Pantop Ø23”吊灯与台灯新添了4款颜色。

Verner Panton于1963年设计的“Barboy”系列新增了两种颜色。为炎炎夏日增添清冷气质的“丁香灰”，和源于自然之美的“蘑菇黄”，提供时髦且灵活的储存空间。

Verner Panton于1979年设计的“Luna”地毯系列也新增了“深棕色”与“玫瑰色”，圆形渐变色的图腾，简约不单调。

Stellar Works

Stellar Works首次展出以玻璃工艺闻名的设计师Luca Nichetto带来的全新“Space Invaders”系列灯具。

“Dhala”台灯由发光的Murano玻璃珠搭配多种饰面组合，以简约金属框架支撑，隐藏式LED灯条从彩色玻璃内散出柔和光线，外形是带有堆叠元素的趣味灯具。“Dhala”台灯另有可充电版本。

“Hoba”带灯边桌，在圆形桌面和底座的中间，会发光的Murano玻璃珠与桌腿平行，兼具台灯与桌面功能性。

“Kaali”托盘上半部选用木质呈现如月牙般优雅与稳定性，而下方同样以木质体现如圆石般的外形作为支撑。“Lonar”托盘以溜溜球的形状为灵感，有两个边缘浮雕的圆盘链接正中心，圆盘间形成方便使用拿取的空间。

FRAMA

FRAMA自2011年推出第一个系列以来，创造激发感官和鼓励专注生活方式的作品，强调天然的材料和简单的几何形状，将想象力和实用性结合在了一起，它代表了一种视觉艺术和易懂的美学设计方法。

“Utilitarian Living”

photo©Paolo Galgani

今年，FRAMA邀请法国音乐作曲人Cedric Elisabeth为“Utilitarian Living”展览制作配乐，伴随着节奏与旋律，沉浸在FRAMA所呈现的暗调美学当中。

Muuto

Muuto的展厅

“muutos”在芬兰语中意思为“改变”，芬兰品牌Muuto植根于斯堪的纳维亚美学，以年轻视角传递兼具功能性与工艺的生活方式。

由Muuto支持举办的展览“Ukurant Perspectives 2021”呈现世界各地的17位设计师的作品，从家具、陶瓷、雕塑到灯具设计，都与创造未来设计新视角的想法相符。

photo©Ukurant

“Ukurant Perspectives”展览荣获3daysofdesign今年度的“最佳展览空间”，从所有品牌展厅中脱颖而出。

哥本哈根创意地标

#Creative Space

TABLEAU

TABLEAU是一家创立于2018年，位于哥本哈根市中心的创意空间，集花艺、策展、室内设计、产品设计于一体。

窗帘来自Kvadrat photo©Michael Rygaard

彩色花瓶來自Pettersen&Hein photo©Michael Rygaard

木制茶几来自Anne Brandhøj photo©Michael Rygaard

薄荷绿摆件来自Jacob Mathias Egeberg photo©Michael Rygaard

这次，TABLEAU带来全新室内设计空间“POST SERVICE”，并邀请来自家具、雕塑、面料领域的新锐设计师为这个空间创作。

另外，这也是TABLEAU再度与玻璃制作工作室BLÆS合作，带着“ALTUS”手工花瓶全新亮相。每件花瓶由吹制玻璃和铁制模具组成，脆弱与坚硬的反差对比，为这件结合设计与工艺的艺术品带来不寻常的美感，正呼应了“altus”在拉丁语中意指“above normal”的意境。

The Audo

The Audo是一个哥本哈根当地的复合式创意空间，集酒店、餐厅、办公、咖啡店、材料库、策展活动、零售于一体。

今年，The Audo以“Sence of Community”为概念，携手丹麦家具品牌MENU、丹麦浮雕艺术眷侣组合Atelier Plateau、丹麦大理石涂料艺术工作室St. Leo、丹麦陶瓷雕塑家Malene Knudsen、荷兰艺术家Julie Haverkamp、百年木制收纳盒设计品牌August Sandgren在大小不一的空间内带来展览与沙龙活动。

studio x

photo©studio x

studio x是一个生活方式买手店，由创意总监Kirstine Meier Carlsen于2017年创立。在邻近的三个showroom里，可以探索studio x创立的三个“宇宙”——画廊、实验室、厨房。合作的设计品牌包含Marimekko、e15、Magniberg、Valerie Objects、Spacon&x、Vaarnii等。

Pre-loved & Artek 2nd Cycle photo©Marimekko

在3daysofdesign期间，Marimekko与Artek联手在studio x的展厅带来主题为“Marimekko Kreative：Pre-loved & Artek 2nd Cycle”的“复古宇宙”。以此庆祝品牌70年周年，并回顾1960年至2000年期间标志性印花图样和色彩。同时，也借由Artek 2nd Cycle的二手座椅的陈列，提供历久弥新的“二手美学”的灵感，将“可持续设计”注入日常场景。